Esta DICA tem por objetivo divulgar este trabalho da Esc de Artes que abrange um público a partir de 4 anos de idade. Tem cursos gratuitos e uma gama de opções em outras oficinas.
Vale dar uma espiada no site.
SECRETARIA
Escola de Artes Visuais do Parque Lage
Rua Jardim Botânico, 414 – Jardim BotânicoRio de Janeiro – RJ CEP 22.461-000
eav@eavparquelage.org.brhttp://www.eavparquelage.org.br/[55 21] 3257.1800 Fax 3257.1822
Funcionamento
Secretaria: 2ª a 5ª feira: 9h às 21h 6ª feira: 9h às 17h sábado: 10h às 13h
Cavalariças: 3ª a domingo: 12h às 20h
Cursos gratuitos de Produção
Público alvo
Estudantes a partir de 16 anos, matriculados em instituições de ensino fundamental, médio, superior, público ou privado
Inscrições 27 de abril a 23 de maio de 2009, na secretaria da EAV em formulário próprio.De segunda à quinta das 9h às 21h, sexta das 9h às 17h e sábado das 10h às 13h.
Documentos Comprovante atual de matrícula em instituição de ensino Documento de identidade
SeleçãoSerá feita pré-seleção a partir dos formulários de inscrição. Os candidatos pré-selecionados serão convocados para entrevista.
Entrevista 26 e 27 de maio de 2009 pela EAV.
Resultado30 de maio no site
http://www.eavparquelage.org.br/Início das aulas 01 de junho
Término das aulas 31 de julho de 2009
Curso 1
Design de exposiçãocom Luiz Alberto Zuñiga e Cintia Kury Soutoterça e quinta-feira, 17h30 / 19h30
Curso 2
Iluminação para artecom Rogério Emersonsegunda e quarta-feira, 17h30 / 19h30
Curso 3
Fotografia de obra de artecom Beto Felícioquarta e sexta-feira, 9h30 / 11h30
mailto:%20ensino@eavparquelage.org.brTaxa de matrícula anual: R$ 25,00
OFICINAS DE CURTA DURAÇÃO
Cursos com dinâmicas específicas, oferecidos eventualmente.
Arte pública agora
Simone Michelin
14 de maio a 16 de julho5ª feira 17h – 19h 8 aulas = 16 horas2 x R$ 200
Mínimo de 5 e máximo de 10 participantes
Oficina dedicada à orientação crítica no desenvolvimento de trabalhos inscritos no território contemporâneo da arte pública. Focaliza os procedimentos híbridos que envolvem a utilização de diferentes meios e estratégias desde a performance até as tecnologias de ponta. Visa o acompanhamento e discussão da produção dos participantes.
Materiais em pintura
Katie van Scherpenberg25 a 29 de maio2ª à 6ª feira 10h às 13h 5 aulas = 15 horasR$ 300 Mínimo de 10 e máximo de 25 participantes
Curso intensivo, que enfoca os materiais usados em pintura e sua aplicação prática, tendo o papel como suporte. As aulas abrangem a feitura de bases com papéis e seu preparo com gesso e cola; a feitura de tintas; noções sobre pigmentos orgânicos e inorgânicos.
SoundArt@NATFranz Manata e Saulo Laudares23 de maio a 27 de junho
Turma 1: Sábado 11h – 13h 6 aulas = 12 horasR$ 270 Mínimo de 6 participantes
Trata-se de prática artística na forma de workshop. Durante seis encontros são discutidos Sound Art, som e imagem, música no século XX e música eletrônica, além dos trabalhos dos participantes.
Documentário de criação
Paula Gaitan 9 a 11 de junho3ª, 4ª e 5ª feira 18h – 22h 3 aulas = 12 horasR$ 300
Oficina intensiva que tem como objetivo analisar as diversas modalidades do documentário contemporâneo - poético, participativo, reflexivo, performático - com ênfase em seus aspectos conceituais e na relação com outros campos, como o das artes visuais e do cinema de ficção. São analisados trabalhos de artistas e cineastas como Arzvad Pelechian, Artur Omar, Cao Guimarães, Chris Marker, Dziga Vertov, Jean Luc Godard, Joris Ivens, Jean Rouch, Leo Sette, Lisandro Alonso, Maurício Dias e Walter Riedweg, Marilia Rocha, Robert Flaherty, entre outros.
Um de cada vez: processos artísticos contemporâneos
Malu Fatorelli
4ª feira 12h15 – 13h45 ou 17h30 – 19h 6ª feira 12h – 13h30 R$ 150/encontro
Encontros individuais, agendados previamente na secretaria, para análise e discussão de trabalhos e processos artísticos em desenvolvimento. A proposta é oferecer ao aluno a oportunidade de análise e questionamento amplo de sua produção, a identificação de seus possíveis desdobramentos e interlocutores no domínio da produção contemporânea, bem como a indicação de percursos possíveis na EAV.
FUNDAMENTAÇÃO
Programa gratuito semestral, destinado a estudantes a partir de 16 anos, que visa oferecer formação inicial aos alunos. É composto por três cursos: Estudos do plano, Estudos do espaço, Teoria e história da arte. São oferecidas 25 vagas por turno (manhã, tarde e noite).
Mais informações no site (
http://www.eavparquelage.org.br/) ou na secretaria da Escola.
Estudos do plano
O curso aborda questões referentes ao espaço bidimensional tanto em sua utilização como suporte para a representação quanto na afirmação de sua condição de objeto. São apresentados recursos gráficos e pictóricos tradicionais, bem como experimentais, por meio de exercícios práticos, leitura de textos e discussões.
Estudos do espaço.
O curso aborda questões referentes ao espaço tridimensional, às noções de objeto, escultura e instalação, bem como à participação do espectador na produção artística contemporânea, por meio de exercícios práticos, leitura de textos e discussões.
Teoria e história da arte.
O curso articula história e teoria da arte, com ênfase na exploração de temas e questões gerais que perpassam o pensamento e a produção artística historicamente e em nossos dias, tais como a construção dos conceitos de arte e de artista e a dinâmica do sistema de arte.
CONCEPÇÃO
Estes cursos visam apresentar aos alunos diferentes meios de experimentação, bem como proporcionar conhecimentos teóricos e práticos fundamentais à elaboração de formas de linguagem e ao desenvolvimento de um processo de trabalho pessoal.
Arte contemporânea
Pedro França
Turma 1: 2ª feira 19h30 – 21h30Turma 2: 4ª feira 10h – 12h (segundo semestre)
R$ 540 ou 4 x R$ 150 semestral
O curso oferece um panorama de questões que permeiam a arte contemporânea desde os anos 1960 até hoje. As aulas são teóricas e abordam importantes movimentos históricos, como Pop Art, Expressionismo Abstrato, Nouveau Réalisme, Minimalismo, Land Art e Arte Conceitual, além de linguagens como performances e happenings, e temas como arte e política, o problema da imagem, as novas tecnologias, entre outros.
Arte moderna
Pedro FrançaTurma 1: 4ª feira 19h30 - 21h30Turma 2: 4ª feira 10h – 12h (primeiro semestre)R$ 540 ou 4 x R$ 150 semestralIngresso após a 4ª aula sob consulta
O curso apresenta e discute os problemas fundamentais da arte moderna, desde sua origem no século XIX. Analisa também o surgimento das vanguardas no início do século XX, até sua crise, a partir dos anos 1950, e seu legado na atualidade, além das relações e diferenças entre as noções de Espaço Moderno e Espaço Renascentista; Neoclássico e Romântico; Impressionismo e Pós-Impressionismo, entre outros temas. As aulas são teóricas e incluem apresentação de slides e leitura de bibliografia específica.
Arte no Brasil: do moderno ao contemporâneo
Guilherme Bueno
Turma 1: 3ª feira 10h – 12h R$ 540 ou 4 x R$ 150 semestral
Ingresso após a 4ª aula sob consulta
O curso é teórico e apresenta um panorama da história da arte brasileira, seus principais movimentos e artistas, desde o final do século XIX até a atualidade. Abrange diferentes campos, como artes plásticas, arquitetura e design. As aulas incluem leitura de textos, projeção de vídeos e visitas comentadas a exposições e monumentos. O objetivo é possibilitar ao aluno, além do trabalho em sala de aula, experiência baseada no contato direto com o contexto estudado.
A básica escultura
Afonso Tostes
Turma 1: 5ª feira 19h30 – 22h30R$720 ou 4 x R$ 200 semestral
O curso tem como objetivo discutir, experimentar e ampliar o entendimento da escultura na produção atual. São apresentadas técnicas e materiais, e os exercícios propostos visam investigar as poéticas que constituem a obra de arte. Numa segunda etapa, o aluno formula um projeto. Profissionais especializados – soldador, fundidor, marceneiro – são convidados a demonstrar técnicas e soluções para os distintos projetos.
Desenho como instrumento
Suzana Queiroga
Turma 1: sábados 10h – 13hR$ 720 ou 4 x R$ 200 semestral
O curso é prático, dirigido a alunos iniciantes ou com pesquisa em desenvolvimento que estejam interessados em ampliar a compreensão da linguagem do desenho. O objetivo é proporcionar aos alunos a experimentação das diversas possibilidades do desenho por meio de exercícios realizados sobre papel, que utilizam recursos como a observação de objetos e modelo vivo. O curso inclui avaliação periódica e acompanhamento dos processos de trabalho.
Espaços
Lia do Rio
Turma 1: 2ª e 6ª 9h30 – 12h30 R$ 864 ou 4 x R$ 240 semestral
O curso objetiva o contato dos alunos com a discussão acerca dos conceitos de espaço – espaço arquitetônico, espaço público, espaço urbano, espaço natural – e sua articulação com a ideia de ação. O aluno é orientado no sentido de desativar seus condicionamentos e dar lugar a novas abordagens, descobrindo possíveis processos de trabalho.
Dynamic encounters – vídeos
Charles Watson
Turma 1: 3ª feira 19h30 – 21h30 R$ 742,50 ou 3 x R$ 275 semestral
Por meio de vídeos e posterior discussão sobre vida, obra e processo criativo de artistas e cientistas de notável contribuição para o pensamento humano, este curso tem o propósito de revelar semelhanças entre dinâmicas utilizadas por criadores, em diferentes disciplinas. São exibidos vídeos sobre Richard Serra, Sean Scully, Cristian Boltanski, Mona Hatoum, Rebecca Horn, Robert Irwin e Jackson Pollock, entre outros, procurando abranger todo o período entre o início do século XX e os nossos dias.
Foto-Matriz: uma história cultural da imagem técnica
Simone Rodrigues
Turma 1: 6ª feira 10h – 13h R$ 720 ou 4 x R$ 200 semestral
Ingresso após a 4ª aula sob consulta
O curso apresenta um panorama da história da fotografia, da câmara obscura renascentista à sua prática expandida no contexto da arte contemporânea. Aborda as tradições artística-experimental e científica-documental e seus entrelaçamentos na cultura visual da modernidade e da pós-modernidade. Promove o estudo da fotografia como matriz das imagens técnicas e de sua força transgressora dos paradigmas da representação. Analisa obras, artistas e tendências que problematizam, através da fotografia, conceitos relacionados a tempo, espaço, percepção, objetividade, subjetividade, memória, ficção, narrativa, autoria etc. O curso também visa fornecer aos alunos apoio e referências para o desenvolvimento de projetos relacionados à fotografia.
Processos poéticos do corpo como suporte
Alexandre Sá e Daniela Mattos
Turma 1: 2ª feira 19h – 21hR$ 540 ou 4 x R$ 150 semestralMínimo de 10 alunos
O objetivo do curso é possibilitar aos alunos a investigação e a compreensão da performance como meio de expressão artística, e seu papel de destaque no âmbito da experiência estética contemporânea. Em termos gerais, é avaliado seu processo histórico, sublinhando aspectos que moveram seu surgimento. São observados elementos primordiais para essa linguagem tais como sua potência poética de vivência e experimentação. Tendo como eixo fundamental as questões relacionadas ao uso e ao estudo do corpo como suporte para o trabalho de arte, são realizadas leituras e discussões de textos, bem como apresentações e análises de vídeos. As práticas individuais são estimuladas através de exercícios.
Composição: experiência estética
Gianguido Bonfanti
Turma 1: 3ª feira 10h30 – 12h30 R$ 675 ou 5 x R$150 semestral
O curso propõe exercícios de composição, pensados a partir do livro Ponto, linha e plano, de Wassily Kandinsky, e visa apresentar as relações de tensão entre as formas e destas com a superfície do suporte (papel, tela etc.). Os exercícios são trabalhados em casa e depois discutidos coletivamente em sala de aula. Como complementação teórica, o curso discute temas como a ética do processo criador, a experiência estética e suas implicações na história da arte.
Conversando sobre escultura, objeto etc. e tal (com ênfase no etc. e tal)
João Carlos Goldberg
Turma 1: 4ª feira 14h – 17h R$ 648 ou 4 x R$ 180 semestral
O curso prático-teórico enfoca os aspectos da produção da arte no campo tridimensional com base na análise das técnicas, métodos e materiais, além do processo criativo de artistas modernos e contemporâneos (ideia ou talento?). Os alunos podem utilizar o ateliê-oficina e receber orientação do professor para o desenvolvimento de seus trabalhos.
Da observação à criação
Maria do Carmo Secco
Turma 1: 2ª e 4ª feira 9h – 12h R$ 1.080 ou 5 x R$ 240 semestral
Este curso tem o objetivo de proporcionar ao aluno um aprendizado do olhar sobre a natureza dos objetos e seres. Utilizando diferentes linguagens, em especial o desenho, capacita o aluno a transformar ideias em expressão gráfica. Propostos em séries, os exercícios exploram a potencialidade de linhas, planos, volumes, cores, materiais, e são realizados em sala, acompanhados de permanentes avaliações individuais ou em grupo.
Da observação à expressão: desenho e introdução à pintura
Orlando Mollica
Turma 1: 2ª e 4ª feira 14h30 – 17h30R$ 1.080 ou 5 x R$ 240 semestralTurma 2: 5ª feira 19h30 – 22h30R$ 810 ou 5 x R$180 semestral
O curso pretende desenvolver as potencialidades expressivas e criativas de cada aluno, por meio de prática orientada, inicialmente do desenho e posteriormente da pintura. A Turma 1 trabalha com objetos e imagens impressas e a Turma 2, com modelos vivos. Há exercícios baseados na observação de objetos e análise individual da produção dos alunos.
Desenho, imagem e texto: impressões e transferências
Lena Bergstein
Turma 1: 2ª feira 18h – 21h R$ 648 ou 4 x R$ 180 semestral
O curso almeja o desenvolvimento de uma linguagem plástica por meio de exercícios elaborados a partir de elementos formais, como ponto, linha, plano, forma e espaço, articulando desenhos, monotipias, xerox, “livros de artista” etc. Referências teóricas são apresentadas com a finalidade de ampliar a compreensão das relações entre imagem e texto.
Em torno da pintura: linguagem e imagem na arte contemporânea
Malu Fatorelli
Turma 1: 2ª feira 14h – 17hR$ 648 ou 4 x R$ 180 semestral
Este curso tem a pintura como referência e objetiva a experiência prática e reflexiva em torno da imagem por meio de exercícios de desenho, pintura, gravura, entre outros. Com o apoio de projeções de filmes e imagens, as aulas propõem o debate sobre processos de trabalho de artistas brasileiros e estrangeiros, além de questões como o suporte da pintura para além da tela tradicional, os diferentes meios de criação da imagem – artesanal, fotográfico, digital – e a sua articulação.
Fazendo arte no Parque
Jacqueline Siano, Lúcia Vignoli e Nena Balthar
Turma 1: 4ª 15h30 – 17h30 (4 a 6 anos)
Turma 2: 6ª feira 9h – 11h (7 a 10 anos)
Turma 3: Sábados 10h – 12h (4 a 6 anos)
Turma 4: Sábados 10h – 12h (7 a 10 anos)
R$ 540 ou 4 x R$ 150 semestral
O curso oferece a crianças acima de 4 anos de idade um contato com as artes visuais. As turmas são pequenas, com mínimo de quatro e máximo de dez alunos, e organizadas por faixas etárias para atender às características específicas da proposta pedagógica, que prevê o desenvolvimento de projetos individuais.
Fotografia expandida
Denise Cathilina
Turma 1: 2ª feira 14h30 – 17h30
Turma 2: 2ª feira 19h30 – 22h30
R$ 648 ou 4 x R$180 semestral
O curso pretende discutir, a partir das ideias de Villem Flusser, a fotografia para além das questões técnicas e estimular o desenvolvimento de uma linguagem pessoal. Os exercícios propostos envolvem interferência no processo fotográfico convencional por meio de técnicas alternativas de impressão, como negativo construído, pin hole etc. e visam à ampliação do conceito de fotografia. Não é obrigatório que o aluno traga sua câmera.
Gravura: teoria, prática e experimentação
João Atanásio
Turma 1: 2ª e 4ª feira 15h – 18h R$ 864 ou 4 x R$ 240 semestral
Curso aberto a iniciantes com ênfase no aprendizado prático. A partir da apresentação das técnicas tradicionais da xilogravura e da gravura em metal, tais como água-tinta, água-forte e buril, os alunos são incentivados a explorar os limites da técnica buscando novos recursos gráficos e resultados plásticos.
Imagem: do desenho aos outros meios
Carli Portella
Turma 1: 3ª e 5ª feira 14h – 17hR$ 1.080 ou 5 x R$ 240 semestral
Turma 2: 3ª feira 17h – 19h30
R$ 810 ou 5 x R$ 180 semestral
O curso proporciona ao aluno o acesso a diversas formas de expressão artística, por meio de exercícios que envolvem procedimentos tais como pintura, desenho, colagem, entre outros. Com a intenção de estimular a visão crítica, a produção dos alunos é discutida coletivamente, de modo a ampliar seu universo visual e possibilitar o desenvolvimento de uma linguagem individual.
Imagem, tempo e movimento
João Velho
Turma 1: 3ª feira 19h30 – 21h30R$ 720 ou 4 x R$ 200 semestral
O curso prático-teórico visa desenvolver, a partir das técnicas de motion graphics, possibilidades de articulação entre imagem, tempo e movimento. É necessário o conhecimento prévio de computação gráfica, pois a principal ferramenta do curso é o software Adobe After Effects, para o qual os alunos são treinados ao longo dos encontros. Além das aulas práticas, há discussão de textos e trabalhos de artistas.
Laboratório de pesquisas gráficas e digitais
Bia Amaral
Turma 1: 5ª feira 19h30 – 21h30R$ 720 ou 4 x R$ 200 semestral
O curso propõe a experimentação de meios gráficos diversos, desde os tradicionais, como guache, nanquim, giz de cera e grafites, até ferramentas como a copiadora, o scanner e o computador. Os exercícios são propostos a partir da identificação dos interesses de cada aluno.
Matriz digital
Tina Velho
Turma 1: 2ª feira 15h – 17h Turma 2 : 4ª feira 15h – 17h R$ 720 ou 4 x R$ 200 semestral
O curso é prático-teórico e utiliza a imagem digital (mapa de bits) como suporte. O estudo da matriz digital em seus diversos aspectos proporciona aos alunos base teórica e conceitual para investigar novas formas de percepção, desenvolver ideias neste meio e a experimentar suas possibilidades, entre as quais o movimento, a interatividade e a troca. Cada um dos alunos recebe orientação específica para seu projeto.
Modelo vivo
Gianguido Bonfanti Turma 1: 4ª feira 20h – 22h30 Turma 2: 5ª feira 10h – 12h30 R$ 810 ou 5 x R$ 180 semestral
Este curso pretende desenvolver a percepção visual do aluno a partir da observação do corpo humano, no intuito de propiciar intimidade com a forma. A ideia é trabalhar o campo expressivo, tendo como meta principal o desenho. São propostos exercícios que enfocam a habilidade, a quebra de vícios e o desenvolvimento de uma linguagem gráfica pessoal. O custo dos modelos é dividido mensalmente pelos alunos.
Observação e desenho
Bia AmaralTurma 1: 3ª feira 17h30 – 19h30 (de 13 a 18 anos) Turma 2: 3ª feira 19h30 – 21h30 R$ 540 ou 4 x R$ 150 semestral
O curso tem como objetivo desenvolver nos alunos a percepção visual, o olhar sobre o espaço e a habilidade para resolver questões por meio do desenho. São propostos trabalhos individuais e coletivos que enfatizam a observação e estimulam a construção de uma linguagem visual própria.
Pensar e fazer arte – plataforma 1
Cristina de PádulaTurma 1: 2ª e 4ª feira 9h – 12hTurma 2: 3ª e 5ª feira 19h30 – 22h30R$ 864 ou 4 x R$ 240 semestralIngresso após a 4ª aula sob consulta
Curso prático, destinado a alunos com pouca ou nenhuma formação em arte. Sua meta é proporcionar uma introdução às questões e procedimentos da arte contemporânea. As atividades incluem exercícios de desenho, pintura, gravura, escultura e a apresentação de materiais e elementos técnicos. A prática é complementada por visitas a exposições, leituras e discussões de textos sobre a história da arte moderna e contemporânea.
Pintura
João Magalhães Turma 1: 3ª e 5ª feira 14h – 17h R$ 1080 ou 5 x R$ 240 semestralTurma 2: 2ª feira 17h – 19h30 R$ 810 ou 5 x R$ 180 semestralTurma 3: 5ª feira 19h30 – 22h30 R$ 810 ou 5 x R$ 180 semestral
Curso aberto a iniciantes e a alunos cujo trabalho já atingiu nível avançado de desenvolvimento. Seu objetivo é aprofundar a prática e o pensamento sobre a pintura, tomando como referência condições históricas e contemporâneas. Os trabalhos produzidos pelos alunos são analisados segundo suas próprias opções, ou seja, não são propostos exercícios. Na turma 3, o professor Walter Goldfarb também participa dos encontros.
A pintura e os espaços da pintura
Suzana Queiroga
Turma 1: 3ª e 5ª feira 9h30 – 12h30 R$ 864 ou 4 x R$ 240 semestral
O curso é dirigido a iniciantes e tem como objetivo o estudo da arte contemporânea e suas estratégias críticas partindo, principalmente, da pintura. Por meio de exercícios práticos, alternados com leitura de textos e análise de trabalhos, o aluno tem a oportunidade de compreender o processo como reflexão sobre a própria arte.
Prática da pintura
AChico CunhaTurma 1: 2ª e 4ª feira 14h – 17h Turma 2: 2ª e 4ª feira 19h30 – 22h30
R$ 1.080 ou 5 x R$ 240 semestralTurma 3: sábado 10h – 13h R$ 810 ou 5 x R$ 180 semestral
O curso pretende fomentar no aluno o pensamento sobre a pintura, por meio de exercícios que problematizem o processo implicado na criação da imagem pictórica – composição, uso da cor etc. Visa estimular o aluno a perceber que soluções plásticas se constroem a partir do entendimento da pintura como forma de pensamento. Com a orientação do professor cada um dos alunos poderá traçar sua estratégia de trabalho.
O processo criativo
Charles Watson Turma 1: 2ª e 4ª feira 19h30 – 21h30 R$ 1.404 ou 4 x R$ 390 semestral Ingresso após a 3ª aula sob consulta
Curso direcionado a arquitetos, artistas, empresários e designers. É dividido em duas etapas: na primeira, são apresentadas questões gerais implicadas na experiência artística, tais como processos de percepção, emocionais e culturais; na segunda, discutem-se estratégias envolvidas no processo criativo. Apoiados na leitura de textos e na exibição de vídeos, os exercícios propostos pretendem demonstrar a semelhança entre as dinâmicas criativas nas diversas áreas. O curso recebe como palestrantes Agnaldo Farias, Cadu, Fernando Cocchiarale, Lia Rodriguez e Luiz Alberto Oliveira.
Questões fundamentais da pintura
Luiz ErnestoTurma 1: 2ª e 4ª feira 14h – 17h R$ 1.080 ou 5 x R$ 240 semestral
Curso prático de introdução à pintura que se desenvolve a partir de um conjunto de exercícios e por meio de discussões sobre procedimentos técnicos e conceituais. Após esta etapa, o aluno é convidado a desenvolver um trabalho pessoal com acompanhamento e análise crítica do professor.
Serigrafia
Evany Cardoso
Turma 1: 2ª feira 14h – 17h
Turma 2: 4ª feira 14h – 17h
Turma 3: 3ª feira 19h – 22h
Turma 4: 5ª feira 19h – 22h
R$ 648 ou 4 x R$ 180 semestral
As turmas 1 e 2 são dirigidas a iniciantes. As aulas são baseadas na serigrafia de recorte que é experimentada de modo a propiciar a compreensão de conceitos gerais da gravura – impressão, repetição, permutação etc. – sobre diversos suportes. Nas turmas 3 e 4 é necessário que o aluno possua alguma experiência, pois é utilizada a matriz fotográfica. O curso pretende apresentar a serigrafia como processo de desenvolvimento do pensamento plástico e a noção de reprodutibilidade, fundamental para a compreensão da imagem no mundo contemporâneo.
DESENVOLVIMENTO
Estes cursos visam confrontar o aluno com formas contemporâneas de produção artística e desenvolver sua visão crítica, por meio da análise e da discussão de trabalhos. Pressupõem processos de trabalho em desenvolvimento.
Análise e inserção da produção contemporânea
Iole de FreitasTurma 1: 5ª feira 10h – 13h R$ 648 ou 4 x R$180 semestral
O curso se desenvolve por meio da discussão em torno dos projetos dos alunos, tendo em vista as possibilidades da linguagem plástica na atualidade. Enfoca também a possibilidade de inserção dessa produção no meio cultural – em exposições, publicações e debates.
Antiformas de intervenção
David CuryTurma 1: 3ª feira 19h30 – 22h30R$ 720 ou 4 x R$ 200 semestral
O curso pretende fortalecer a experiência crítica e autocrítica de artistas em formação, a partir da análise de seus trabalhos e do trabalho de outros artistas brasileiros e estrangeiros, tendo em vista a diversidade de meios e conhecimentos implicados na arte contemporânea (história da arte, filosofia, psicanálise, sociologia, antropologia, entre outros). Dessa maneira, visa ao descondicionamento de práticas assimiladas e à radicalização de pesquisas em arte.
Aquilo que de vez em quando é arte
Reynaldo Roels Jr.Turma 1: 4ª feira 17h30 – 19h30R$ 540 ou 4 x R$ 150 semestralIngresso após a 4ª aula sob consulta
A proposta do curso é apresentar os problemas suscitados pela produção artística contemporânea e suas relações com a sociedade, a ideologia, a política, a história e a ciência. São abordadas questões estéticas e filosóficas, bem como as noções de história, transformação social, liberdade artística etc., buscando justificar a posição de destaque que a arte vem ocupando nos últimos 100 anos.
Arte da pintura
Ronaldo do Rego Macedo
Turma 1: 3ª feira 14h – 17h R$ 648 ou 4 x R$180 semestral
O curso avalia, por meio da análise de trabalhos trazidos pelos alunos, novas possibilidades para a pintura na contemporaneidade. Em aulas expositivas, são apresentadas as diversas técnicas e materiais implicados no processo de criação da pintura, bem como os modos de construção da dinâmica da cor.
Arte: reflexão e ação
Anna Bella Geiger e Fernando Cocchiarale
Turma 1: 5ª feira 19h30 – 22h30R$ 720 ou 4 x R$ 200 semestral
Ingresso após a 4ª aula sob consulta
Trata-se de um curso sobre a arte e sua prática, localizada entre a reflexão e o fazer, entre o pensamento e a ação artística. A cada mês, nas três primeiras aulas são levantadas questões para reflexão sobre tópicos da arte contemporânea e sobre a relação entre arte e filosofia. Na quarta aula, os trabalhos realizados pelos alunos são comentados e avaliados pelos professores. Pede-se assiduidade para que o acompanhamento dos projetos resulte produtivo. Antes do início do semestre é realizada entrevista para seleção dos alunos com inscrição prévia na secretaria.
Ciberfólio
Joy TillTurma 1: 4ª feira 19h30 – 21h30 R$ 720 ou 4 x R$ 200 semestral
Ingresso após a 4ª aula sob consulta
O curso pretende auxiliar o aluno na apresentação de seus trabalhos no ambiente da Web, refletindo sobre as possibilidades geradas pela linguagem da hipermídia, tais como hipertextualidade, utilização de elementos audiovisuais simultâneos, não-linearidade, interatividade e navegabilidade.
Cotidiano e mobilidade
Giodana Holanda
Turma 1: 3ª feira 15h – 17h R$ 720 ou 4 x R$ 200 semestral
O curso explora interseções entre cotidiano, tecnologia e arte, por meio da vivência em espaços físicos e virtuais. O objetivo é encontrar formas de ver e revelar o cotidiano atual, através de derivas pela cidade e navegações pelas redes, usando telefone celular, câmera digital e internet. São analisados textos e trabalhos de artistas.
Desenvolvimento de projetos
Franz Manata
Turma 1: 2ª feira 19h30 – 22h30R$ 720 ou 4 x R$ 200 semestral
A partir da análise das propostas e trabalhos realizados pelos artistas, em discussões com o grupo, o curso aborda temas referentes às várias etapas da produção artística: conceituação e elaboração, realização e sua inserção no circuito. Os encontros são permeados por debates sobre questões históricas e relações com obras e artistas brasileiros e internacionais.
Fotografia: projetos
Denise Cathilina
Turma 1: 4ª feira 19h30 – 22h30 R$ 648 ou 4 x R$ 180 semestral
O curso objetiva a fundamentação teórica dos alunos e baseia-se na análise de seus projetos e trabalhos. São apresentadas as etapas envolvidas na produção de imagens, com a intenção de pensar a fotografia como instrumento de investigação plástica e conceitual. As aulas são complementadas por leitura e discussão de textos específicos e análise da obra de artistas e fotógrafos renomados.
Imagens de superfície
Luiz Ernesto
Turma 1: 4ª feira 19h30 – 22h30 R$ 648 ou 4 x R$ 180 semestral
Curso voltado para alunos que almejam o aprofundamento dos aspectos teóricos e práticos de seu trabalho. Por intermédio de doze temas, como tempo e temporalidade, corpo, palavra e imagem, são debatidas questões gerais em torno da arte contemporânea. Os trabalhos práticos são desenvolvidos a partir desses temas – e, como eles, são independentes e tratados mensalmente.
Módulo avançado de pintura
Suzana Queiroga
Turma 1: 4ª feira 10h – 13h R$ 648 ou 4 x R$ 180 semestral
Curso voltado para a orientação de projetos individuais de pintura em fase avançada de desenvolvimento. Antes do início do semestre é realizada entrevista para seleção dos alunos com inscrição prévia na secretaria.
APROFUNDAMENTO
O programa, anual e gratuito, ainda em fase de implantação, destina-se a artistas com processo de trabalho consolidado, que busquem o aprofundamento de sua formação e o desenvolvimento de uma visão crítica sobre sua produção. Encontros semanais com os professores proporcionarão o debate em torno de questões específicas. Curadores e críticos de arte escolhidos por professores e alunos serão convidados a participar das aulas e de seminários fechados ou abertos ao público. Serão oferecidas 20 vagas, a ao final do programa será realizada uma exposição coletiva. Mais informações no site (
http://www.eavparquelage.org.br/) ou na secretaria da Escola.
OFICINAS DE PRODUÇÃO
Cursos técnicos gratuitos, não profissionalizantes, que aproximam o aluno de atividades de apoio ao sistema da arte, tais como iluminação, design de exposição, fotografia de obra de arte, entre outras. Os cursos são bimestrais, com 25 vagas cada. Mais informações no site (
http://www.eavparquelage.org.br/) ou na secretaria da Escola.